Масштабный байопик Майкла Джексона с его племянником в главной роли

Он — один из самых успешных артистов всех времён. Но до того, как стать королём поп-музыки, собирающим стадионы поклонников, он был просто… Майклом. И легендарнее его музыки лишь его жизнь — полная взлётов и падений на пути к головокружительной славе.

Байопик Майкла Джексона оказался намного лучше, чем можно было ожидать: стоит глазу смириться с условностями жанра, требующими отождествления поп-короля с играющим его племянником, как ритмы «Триллера» или «Билли Джин» делают свое дело. Им помогают в этом несомненный профессионализм авторов и их искреннее, не из-под палки, вдохновение своим героем.&nbsp;Нельзя сказать, что они приносят «эксцентризм» Джексона в жертву его таланта: на экране&nbsp;— Другой, не похожий ни на кого субъект, почти инопланетянин, выгуливающий собственную ламу. Но, зная развитие сюжета, ясно, что авторам придется гораздо сложнее, если они решат-таки в погоне за длинным долларом продолжить историю кумира, как на том настаивают и финальный титр, и зрители (сам видел такого у нас в «Художественном»).

Стас Тыркин, программный директор «Художественного»

Michael

Камерный зал

Майкл

Режиссерская версия культовой дилогии о мести Черной Мамбы с вырезанными сценами

Банда наемных убийц врывается на церемонию бракосочетания, убивает всех гостей и жестоко избивает беременную невесту. Напоследок их главарь стреляет невесте в голову — та чудом остается в живых, но впадает в кому. Очнувшись в больнице спустя четыре с половиной года, женщина решает отомстить своим обидчикам, оставив на десерт расправу над главарем банды по имени Билл.

За тем, как «Черная Мамба» (Ума Турман), выйдя из четырехлетней комы, разбирается со своими обидчиками, можно наблюдать вечно. Хронометраж полной версии синефильского эпоса Тарантино — лишь малая часть этой вечности. Прикидывающийся экшн-фильмом категории «В» Тарантино — на деле очень серьезный авторский жест, каких в кино не делали со времен смерти великих «авторов». Смысл его не только в отсутствии смысла, но и в утверждении полной бессмыслицы его поисков.

Kill Bill: The Whole Bloody Affair

Малый зал (Зал 2)

Убить Билла: Кровавое дело целиком

Портрет Джорджо Армани, одного из тех, кто изменил мировую моду, превратив Милан в ее столицу

Своей неустанной работой Армани буквально втиснул Милан в ряд модных столиц мира. Но сам модельер никогда не показывал изнанку собственного дела, лишь однажды допустив Мартина Скорсезе снять закулисье одного из показов. Фильм восполняет эту лакуну, показывая молодого Армани за работой в ателье и давая слово пожилому мастеру — в интервью, снятых незадолго до эпидемии COVID-19. Говорит он мало, но по делу; куда больше сообщает его взгляд — и в юности, и в старости обжигающий целеустремленностью. Саундтрек фильма — хиты эпохи: Freedom Джорджа Майкла и I Feel Love Донны Саммер отсылают ко времени, когда «Американский жиголо» шел в кино, а «Полиция Майами: отдел нравов» — по телевизору; и там, и там герои носили пиджаки Armani.

О значимости модельера говорят те, кого он одевал: Шэрон Стоун вспоминает визиты в ателье, а Сэмюэл Л. Джексон заново переживает момент, когда его гонораров впервые хватило на пиджак — пусть и с распродажи. О гранде итальянской моды рассуждают и креативные директоры — Том Форд, многолетний лидер Gucci, и Карло Риветти из Stone Island. Оба работали с ним бок о бок и, по сути, говорят: все мы вышли из пиджака Армани. «Сделано в Милане» — не только портрет Джорджо, но и панорама итальянской моды. Он освещает как трагедии, легшие в основу сериала Райана Мерфи об убийстве Версаче, так и менее драматические истории взлетов и падений Prada, Valentino и Gucci. Фильм подчеркивает взаимоусиление моды и кино: если бы не «Американский жиголо», в котором герой Ричарда Гира ходит в Armani, мир роскоши выглядел бы иначе. Фильм повествует о том, как талантливый, трудолюбивый и удачливый одиночка перекроил целую индустрию и пришил к ней бирку: «Сделано в Милане».

Armani and the Birth of Italian Fashion

Beat Film Festival

Большой зал

«Сделано в Милане»: история Армани и итальянской моды

Трогательный реквием великому музыканту, рассказывающий о неочевидных перипетиях его легендарной карьеры, провалах, камбэках и автоэпитафии Blackstar

За 10 лет, прошедших с того самого дня, как Дэвид Роберт Джонс, известный как Дэвид Боуи, покинул земной мир, ореол его легендарности стал еще более непоколебимым и неоспоримым, чем был при жизни гения. Кажется, что о Боуи мы знаем всё: о его статусе главного визионера и хамелеона поп-музыки, постоянно переизобретавшего себя на протяжении десятилетий, о его умении быть актуальным в любой момент своей карьеры, о его песнях, миллионах поклонников и тысячах музыкантов, которые признают его влияние на свою музыку. Даже его последние годы, завершившиеся предсмертным альбомом Blackstar, после знакомого зрителям фильма «Последние пять лет Дэвида Боуи» большим секретом не являются. 

Можно ли добавить что-то к наследию Боуи? Джонатан Стиасни, режиссер, ответил на этот вопрос утвердительно, предложив посмотреть на Боуи не как на застывшую во времени мифическую фигуру, а как на артиста, чей творческий путь далеко не всегда был выстлан цветами, а поиск себя был зачастую болезненным и не всегда успешным. 

Вместе с продюсером Тони Висконти, Голди, Моби, писателем Ханифом Курейши и другими друзьями и сподвижниками Боуи, режиссер проводит зрителя по его карьере с её взлетами и падениями. От альбома Let’s Dance, сделавшего его стадионной звездой, к разгромленному критиками сомнительному проекту Tin Machine, от великого камбэка на фестивале Гластонбери в 2000 году до тяжелых кадров, на которых Боуи в боли уходит со сцены в Праге, от ярких флэшбэков из прайм-эпох в семидесятые до секретной работы над Blackstar. 

Фильм Стиасни — не агиография, а трогательное напоминание, что Боуи был больше, чем марсианином, «белым герцогом» или поп-звездой: он был человеком, со своими слабостями и чувствами — и которого нам всегда будет не хватать.

13 июня фильм представит Владимир Золотухин, солист группы ZOLOTO.

14 июня фильм представит Настя Сотник, бренд-директор The Blueprint.

David Bowie: The Final Act

Дэвид Боуи: Последняя глава

Безнадежный романтик Беар давно и безответно влюблен в красавицу Ники. Однажды в магазине эзотерики он находит странную безделушку – волшебную палочку. Если ее сломать, исполнится твое заветное желание. Беар загадывает, чтобы Ники любила его больше всех на свете. И вот чудо – девушка и правда в него влюбляется. Однако его счастью быстро приходит конец – Ники буквально им одержима, а ее знаки внимания становятся все более пугающими. Оказывается, желание парня исполнилось, но совсем не так, как он мечтал.

OBSESSION

Малый зал (Зал 3)

Обсессия

Интеллигентная драма Паоло Соррентино с Тони Сервилло в главной роли

Мариано Де Сантис погружается в воспоминания о главной любви своей жизни. Чувства, которые когда-то определили его судьбу, теперь могут изменить ее вновь. Мариано — президент Италии и готовится покинуть пост, но напоследок он должен принять ряд крайне сложных решений. Общество и окружение замерли в напряженном ожидании. 

Премьера состоялась на Венецианском кинофестивале в 2025 году, где картина была номинирована на «Золотого льва» и получила Кубок Вольпи за лучшую мужскую роль (Тони Сервилло).

«Грация» — шедевр, в котором Соррентино ставит и решает самую трудную проблему в искусстве: как показать абсолютно положительного героя? Убедительно, без тошнотворной приторности и натяжек, а также скуки и назидательности. Это всегда было самым сложным — Толстой и Достоевский потому и великие авторы, что неплохо с этим справлялись. В наше время, когда кажется, что положительных героев нет и не может быть, это достижение, заслуживающее особых аплодисментов».